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Sobre

Prefiro falar do presente, mas o passado também tem sua importância, muitos ensinamento e experiências lá são originados.

Desde pequeno a possibilidade de desenhar os objetos, de acordo com a minha imaginação, sempre foi prazeirosa. Mas eram coisas comuns, geralmente sem grandes arroubos criativos que caracterizassem uma excepcionalidade precoce.Tenho uma grata  lembrança do primeiro estojo de aquarelas, das tintas à óleo e da primeira tela que pintei. Lembro também dos livros sobre arte na Biblioteca Pública da Cidade de Curitiba da qual era frequentador..

Segui a carreira militar, iniciando como cadete. Em sequencia morei em varias cidades do Brasil, na Região Amazônica, no Centro e na Região Sul  do país. Pintava algumas telas ocasionalmente em estilos variados. 

Em época mais recente, agora aposentado, decidi me dedicar à arte de modo persistente. Gosto de ler sobre arte e assuntos correlatos. Tenho interesse por psicologia, mais especificamente psicologia da comunicação e da percepção, comportamento dos grupos sociais, etc.

Sou artista autodidata, nasci na cidade de Curitiba, em 1949, estado do Paraná, no Sul do Brasil, onde fica meu  atelier.

Inspiração e Criatividade

As ideias vêm dos cenários ao redor. Vêm dos fatos passados da história e da minha imaginação sobre o futuro. Pensamentos que procuro sintetizar, traduzir em imagens e transpor para a tela. 

Essas ideias vêm de um modo intuitivo, geralmente nos momentos de recolhimento e solidão, e em sequencia faço uma seleção racional das imagens a serem representadas na tela. 

Vejo as filosofias como verdades relativas. Tudo depende do ponto de vista sob o qual observamos. Embora paradoxal, muitas vezes, procuro representar essas diferentes visões, das varias épocas, na peça de arte. 

São tentativas de interpretações, sob pontos de vista atemporais, da arte nos aspectos de técnica de renderização, composição e emoção. É uma expressão de como vejo mundo, penso, sinto e interpreto os fatos. É uma busca persistente, e infindável, por novas sínteses na arte.

Geralmente inicio a pintura  de modo tradicional: trabalhando em “grisaille” (tons monocromáticos), cores terrosas, com pinceladas amplas, e definindo algumas luzes e sombras.

Sobre essa pintura monocromática acrescento as camadas de cores. Muitas vezes uso texturas da pintura estilo veneziano, ou a técnica flamenga para trabalhar  detalhes. Ao final são acrescidos ligeiros impastos.

Ocasionalmente gosto de fazer experimentos na arte, é uma quebra de paradigma, é uma fuga da minha consistência artística.Considero válido experimentar diferentes suportes, arte digital, video, colagem, etc.

Difícil falar sobre influências, mas tem um certo romantismo, talvez um pouco de utopia.

Este é um breve resumo sobre o meu trabalho e a inspiração.

O Ateliê

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